Toată lumea e o scenă
Antrenorii de teatru sunt versatili – ei primesc studenți de diferite vârste și niveluri de experiență. Acești studenți pot dori să își stimuleze încrederea pe scenă sau interesul pentru teatru sau să devină artiști de teatru profesioniști cu o gamă largă de pregătire și experiență. În toate cazurile, antrenorii de teatru îi ajută pe elevii lor să își dezvolte abilitățile necesare pentru a juca în producții teatrale, pentru a le susține și pentru a le conduce.
Creativitatea extraordinară îi definește pe acești profesori ca fiind la fel de confortabili în oricare dintre scenarii, jucând și regizând pe scenă sau lucrând în culise la iluminat, costume, muzică și cerințele de producție pentru punerea în scenă a unei piese.
Contenutul cursurilor de teatru
Antrenorii de teatru care predau cursuri de teatru de nivel inferior s-ar putea concentra pe teatru ca joc, legând improvizația și jocurile de teatru, în timp ce își introduc studenții în diverse experiențe teatrale, de la actorie la dramaturgie.
Aceștia pot opta să antreneze studenții la cursurile de teatru de nivel superior, care tind să fie foarte specializate. În acest caz, ei împart conținutul în subiecte generale precum actoria, regia, istoria teatrului, teatrul tehnic și dramaturgia.
La conservator sau la un anumit nivel de pregătire, antrenorii de teatru pot împărți o singură materie precum actoria în mai multe cursuri și abordări, inclusiv vorbirea și vocea, mișcarea, repertoriul, cercetarea personajelor, audiția, tehnicile holistice de actorie, cum ar fi metoda americană Meisner sau sistemul lui Stanislavski.
De ce să angajezi un antrenor de teatru?
Studenții solicită de obicei serviciile unui antrenor de teatru din diverse motive. Ei pot dori să își perfecționeze abilitățile teatrale pentru a aplica la o școală de teatru sau să se pregătească pentru o audiție viitoare. Ei pot dori îndrumare pentru a remedia anumite abilități eronate, pentru a se perfecționa în anumite abilități sau pentru a se antrena pentru un rol special de personaj.
La o scară mai largă, unii elevi pot căuta doar să fie din nou inspirați și întineriți, să descopere încă o dată entuziasmul de a fi în lumina reflectoarelor și o restaurare a încrederii în sine ca actori. Ca un bonus, elevii învață cum să gândească în afara cutiei, chiar dacă este un proces lent, dar constant.
O abilitate vitală pe care antrenorii de teatru o încurajează la fiecare dintre elevii lor este aceea de a se conecta cu emoția din adâncul personajului pe care îl interpretează. Elevii din artele spectacolului trebuie să știe care este obiectivul personajului într-o scenă – să câștige dragostea, respectul, simpatia sau orice altceva al cuiva – și apoi trebuie să se străduiască să atingă acest obiectiv cu o concentrare intensă și de neclintit.
Teatrul – un tip de sport
Un antrenor de teatru ar trebui să se ocupe de pregătirea unui elev așa cum un antrenor de sport se ocupă de antrenamentul unui atlet. Puteți considera un student al artelor spectacolului ca fiind un atlet estetic. Cursurile de teatru ar trebui să fie sesiuni extrem de practice și fizice pentru că, la urma urmei, genul de teatru este meșteșugul acțiunii fizice.
Balansarea actului
În calitate de antrenor de teatru, trebuie să fiți plin de compasiune și empatie pentru a înțelege dinamica grupului dumneavoastră și personalitățile fiecărui elev în parte, abilitățile lor lingvistice și cum să îl împingeți pe fiecare pe calea de a-și atinge potențialul și de a stăpâni materia. Chiar și activitățile creative beneficiază de o anumită cantitate de structură și pregătire. Va trebui să păstrați un echilibru între joacă și muncă și să vă mențineți disciplina și claritatea.
Ați putea să vă antrenați cântărețul preferat
Cântăreții vă pot angaja să îi învățați să cânte la concerte live sau în videoclipuri muzicale; directorii executivi și alți lideri vă pot angaja să îi ajutați să își țină discursurile în mod eficient sau să își îmbunătățească alte activități de comunicare.
În timp ce majoritatea antrenorilor de teatru îi îndrumă pe actorii aspiranți, unii îi pregătesc și pe regizori pentru a-și îmbunătăți direcția actorilor. Unii Drama Coaches își introduc studenții în industria de divertisment, ajutându-i pe viitorii actori să învețe câteva trucuri ale meseriei și procesele de audiție și de casting, terminologia cheie, cum ar fi „callbacks”, rolul agenților și organizațiile esențiale ale industriei. The
Avantajele jobului
Un loc de muncă ca antrenor de teatru vă oferă nu numai un venit stabil și de încredere, ci și satisfacția de a vă vedea elevii exprimându-și și dezvoltându-și talentele creative. Mai mult, provocările pe care le propui îi vor ajuta să evolueze din punct de vedere social și academic.
Sfat?
Dă-ți 10 ani pentru a te întreține cu normă întreagă. Bucură-te de oportunitățile și opțiunile care apar! Și, cel mai important, construiește-ți relații cu clienții tăi bazate pe integritate și profesionalism.